«Haiens år»: Fantasy-univers for mellomtrinnet
Våren 2026 har Brageteatret – regionteater for Buskerud urpremiere på «Haiens år» av Kristofer Grønskag. Manuset er et bestillingsverk for målgruppen 5.-7. trinn. og forestillingen skal turnere i Den Kulturelle Skolesekken Buskerud.
Intervju med Kristofer Grønskag
Kristofer Grønskag er dramatiker, dramaturg og oversetter. Han har sittet i kunstnerisk råd for Brageteatret og jobbet med flere av teatrets tidligere produksjoner, blant annet skrevet manuset til Satellitter på himmelen som fikk sin Norges-premiere på Brageteatret i 2018.
Hva er viktig for deg når du skriver for målgruppen 10-12 år?
– Det viktigste når jeg skriver for hvilken som helst målgruppe, er å skape noe som oppleves som sant på sine egne premisser. Stykket skal være seg selv, i sin egen form og sitt eget innhold, og svarer hovedsakelig til seg selv. Dernest er det jo alltid et stort ønske om å kommunisere med de som skal sitte i samme rom og oppleve stykket; å forsøke å skrive noe hvor vi er sammen om en lek, en fantasi, en opplevelse vi kan dele; å kjenne at teatret får virkeligheten til å dirre. I arbeidet med teater for unge er det som om fantasien skrus enda litt til, fordi fantasien ligger så latent i unge mennesker.
Hvordan oppsto ideen og tittelen til Haiens år?
Kristofer forteller at han tenker tilbake på seg selv som 12-åring, da han leste Hobbiten av J. R. R. Tolkien, og for første gang opplevde at det fantes en helt annen verden der man «ikke bare må være som dem som spiller fotball». Med dette som bakteppe begynte han å leke med tanken om en verden og et teaterstykke styrt av Fantasy. Og i notatboken sin, datert til 2008, fant han tittelen: Haiens år.
Hvorfor «Haiens år»?
– Forestillingstittelen er inspirert av den kinesiske kalenderen: Hvert år tilhører et dyr, og hvert dyr bærer med seg noen egenskaper, men det finnes ikke noe «haiens år». Tittelen dukket opp i 2008. som blant annet var året for Finanskrisen; da Lehman Brothers gikk konkurs og tok med seg vanlige folks økonomi, liv og med det resten av verden i dragsuget.
Er dette et Haiens år?
– I dag ser vi at demokratier bygges ned, ledere går til krig mot egen befolkning og at hele folkeslag blir ofret som brikker i geopolitiske spill. Profitt måles kun i kroner og øre – heller enn livskvalitet. Hvis denne tiden er et dyr, så er det en hai. Samtidig er det viktig å understreke at forestillingen i seg selv ikke er skrevet for å «lære noen noe». Det kan andre gjøre. Med Haiens år ønsker jeg å utforske hva som potensielt kan skje med mennesker som plutselig får mye makt.
Hva gleder han seg mest til med urpremiere?
– Jeg har et litt anstrengt forhold til premierer. Den følelsen får allikevel være som den er. Når jeg sitter der på en premiere så er det alltid en intens opplevelse, det å la seg rive med sammen med alle de andre som sitter der. Jeg gleder meg til å se om rommet lar seg fascinere av historien og teaterleken.
Hva legger du i det når du sier teaterlek?
– Teatret kan deles i to: teksten og forestillingen. De er i slekt, og noen ganger er de svært nær hverandre, og andre ganger overhodet ikke. På teatret vet alle at det er en lek. De på scenen leker seg med teksten og de i publikum er med på leken ved å akseptere det som skjer. Det er derfor det heter ‘play’ på engelsk.
Er det noe i manuset du ser spesielt frem til å se på scenen?
– Jeg liker spesielt godt når teksten tilbyr forestillingen scenarioer som er tilsynelatende umulige å gjøre på en scene. I Haiens år er det skrevet inn både et kjempeakvarium og en utenomjordisk episk kamp-scene. Her har virkelig regissør Morten Røsrud mange spennende sceniske bilder å leke med!
Intervju med Nora Evensen
Nora Evensen er teatersjef på Brageteatret, og har dermed kunstnerisk ansvar. Dette betyr at det er hun som blant annet velger hvilke teaterforestillinger som settes opp og som sendes ut i Den Kulturelle Skolesekken i grunnskolen i Buskerud.
På hvilken måte tenker du tematikken i Haiens år treffer målgruppen?
– Slik jeg leser teksten ønsker Kristofer å berøre et mørke som finnes i oss alle. Også 10-12 åringer kan kjenne på store indre følelser som ikke er gode, og det å kjenne seg igjen i et slikt landskap kan gi et grunnlag for å forstå litt mere av hvorfor man tenker og føler det man gjør. Jeg tror denne forestillingen vil treffe dem på ulikt vis, og at den vil gi alle et utgangspunkt for å dvele ved noen sammenhenger mellom følelser, handling og styrkeforhold i ulike situasjoner.
Hva ser du mest frem til med forestillingen?
– Jeg ser frem til å oppleve møtet mellom Kristofers tekst og Morten Røsruds regi. Kristofers tekster utfordrer alltid det teatrale mulighetsrommet, og regissør Morten er kjent for å gå inn med stor lekenhet i det å skape forestillingens form i samspill mellom tekst og teatrets verktøykasse av magiske muligheter.